當野蠻的80后鬼才設計師邵唯晏碰上源自德國百年經典的高端品牌歐哲門窗(OEZER)，亦是現代非線性建筑思維碰上高雅的百年藝術，一同切入對于空間及生活的本質的議題探討，歷經幾番辯證與碰撞產生的一系列的設計脈絡，由策展人邵唯晏帶領竹工凡木團隊(CHU-studio)策劃了2018年9月的威尼斯建筑獨立策展，并在百年的Crociferi修道院中揭開了歐哲(OEZER)設計元年序幕，同時也用了數位性、地景性、模糊性等十個不同的建筑思維詮釋出frEE is more(自由多樣性)的當代精神。

因此本次廣州設計周的OEZER主展場，我們延續了意大利境內山城與水都為靈感來源，以地景性的思維出發環扣人文與品牌理念，期望設計出一個讓參觀者可以輕松自在，隨性依靠沉浸在本展示的場域中，衍生出本次廣州設計周的展覽，也是繼威尼斯歐哲設計元年序幕后，首次在中國的展覽，而本次展覽結束后，兩團隊也正持續策劃不同面向的建筑思維展覽向世界持續發聲，以追求當代自由多樣性的本質。

策展人邵唯晏透過多年的歐洲之旅,多次游往意大利的古城及水都，感悟到frEE is more 的理念，希望將于歐洲以及威尼斯深刻的人文及地景的體驗,帶給廣州設計周參觀者一個嶄新的空間體驗。在旅程中，一路由亞得里亞海到希臘愛情海島嶼，其中古老愛情海獨特的地景與建筑景觀，讓邵唯晏留下了深刻地印象。對于邵唯晏來說，好的設計富含深厚的人文涵養，而涵養的能量來自于生活中的九大藝術(Liberal Arts)，其中生活，文化與藝術讓邵唯晏在創作時帶來許多靈感，也將這樣的體悟，以一個嶄新的設計方式呈現給所有的參觀者，并邀請觀者參與沉浸在此場域中。

多元的地景：frEE is more

frEE is more代表著設計者能不在受限于建筑自身架構、材料、環境而達到自由創作，創造出一個多元論述的自由的維度。這次竹工凡木團隊與歐哲在廣州設計展的合作，邵唯晏使用最簡單純粹的材料及形體創造出一個獨特融合地景與空間的環境體驗，象是古老山城的地景建筑和錯綜復雜的水都奇觀，獨特的山壁地形及簡單純粹的形體建筑，讓人記憶深刻。地景，隨著人文與環境兩者之間相互關系的變化，文化與社會因素也逐漸融入景觀中，從純粹的自然觀點延伸至人與地方的互動交流所塑造形成的結果，期望透過一個簡單純粹的地景空間設計闡述出隱藏于背后的含義。

跨域：歐哲(OEZER) x竹工凡木設計研究室(CHU-studio)

歐哲與竹工凡木兩團隊，秉持著不斷的創新以及專業的堅持，期望每一次的合作都能撞擊出一個嶄新的觀點，當建筑遇到門窗、當設計邂逅人文、當地景碰撞場域、當空間交流活動，一切的跨域對話都將創造出一個新的可能，而這樣不預期的可能(unexpected result)，也就是我們追求的未來。

地景眺望臺(Landsdeck)故事介紹

地景眺望臺為設計的另一主軸，地景與眺望臺由單一形體以不同尺寸錯落層次堆棧所形成，呼應 frEE is more，設計不在受限于任何形式，簡單的幾何形體依然可以創造出不平凡。這次的設計以地景為發想，「地景」、「眺」、「望」、「臺」也成為這次設計不可或缺的重點，為參觀者營造出獨特的空間經驗，當參觀者走向本場域，首先映入眼簾的，是由簡單幾所合而組成，交錯縱橫的量體和平臺，給予參觀者深刻的感受與大展區連結對話的關系。我們利用最簡單而平凡的手法，尺寸的縮放、層次的錯落、量體的堆棧，讓形體與形體間形成各種可能的關系。藉此呈現出frEE is more的內在意義，企圖創造出一個不凡的體驗與經驗。

依山傍水的自然景觀

在這里，我們期望建筑以最謙卑低調的姿態出現在大地上，并且盡可能打開建筑的所有界面，將室內翻轉出來與大自然做最大尺度的對接，希望藉由打開的、自由的建筑型態，讓人們一來到這就能讓困在水泥都市里的新獲得自由與解放。

持續變更的設計過程

為了找到心中理想的姿態與大地對接，我們透過大量的模型來討建筑的可能，最后選擇了以兩個互崁的三角量體，互相構出「大樓梯」的山勢型態作為最后的方案。

解放屋頂，與天空對話

為了讓建筑與環境擁有更緊密的連結，我們化解建筑方盒子天地壁的絕對介線，整座兩層樓高的建筑物象是上下錯層展開的立體剪紙，空間結構亦不再是常見的垂直水平形式，而是拉出交錯斜面，并且非金字塔式極欲征服登天的高聳斜角，而是以低平的角度，展現一種謙卑親近土地的姿態滑翔，也向是一尾輕盈點水的蜻蜓，創造更豐富遐想的地景想象。

牧游動線，俯仰接自在

而透過將建筑量體解構離析，同時也意味著將現代主義里房屋方正的「正空間」型態打開散為不規則的「負空間」，而建筑與環境之間的底圖關系(Figure-Ground)也隨之模糊，再加上斜面設計串聯再一起「庭院–屋頂–中庭–庭院」的動線，形成如莫比斯環般無限循環的形式，空間的內與外、上與下消除了分野，人們游逛其間—如游牧于大地之上，白天不妨緩步上屋頂，親近油綠稻田向天際延伸，夜里則可閑座中庭，徜徉銀河下的星光電影院。透過自由的建筑設計，希望讓人們的心也能在這里獲得自由。

竹工凡木(CHU-studio)團隊簡介：

創辦人邵唯晏，被譽為亞洲當代設計新勢力代表，為最前沿的80后臺灣新銳設計師，竹工凡木團隊學經歷跨足運營策劃、規劃、建筑、室內、景觀、工業設計及陳設軟裝設計，強調一條龍的全方面設計服務，讓整體規劃設計之氣脈風格相連一氣；并以臺灣臺北為總部，同時設有臺南分部、北京分部、杭州分部、金邊分部多個分據點，除設計及深化專業外，同時擁有完整之專業施作團隊體系。竹工凡木強調實務與研究之相輔相乘，在每個案子上秉持十大原則，由其對于計算機輔助設計(CAD)及計算機輔助生產(CAM)有持續之研究與應用，近來更致力參數式算法，期望打破傳統設計思維。我們同時關注當代跨界的思維，對于各種空間不完全遵循傳統固有的思維及做法，無論針對任何空間都企圖打破既有框架限制，尋找空間的可能性。